Apprendre le dessin et progresser

By Roy Pallas | Réflexion

Jun 13

benduktArticle rédigé par Florent, auteur du blog “http://croquis-vif.com”  dans lequel il partage son quotidien d’autodidacte pour devenir illustrateur professionnel.

Cet article est avant tout destiné à tous ceux qui veulent apprendre à dessiner chez eux et ne savent pas par où commencer.

Cela va bientôt faire plus de dix ans que j’essaye de progresser par moi-même.

Je n’ai jamais pris de cours de dessin et je suis autodidacte. J’ai mis très longtemps pour progresser jusqu’à ce que je me rende compte que je répétais sans cesse les mêmes erreurs.

Grâce à ma modeste expérience  voici quelques conseils qui pourraient aider tous ceux qui veulent se lancer, et certains autres je l’espère.

Tout d’abord que voulez-vous apprendre  à dessiner ?

Répondre à ces questions va vous permettre d’identifier vos besoins et savoir où vous aller allez.

Par exemple si vous voulez apprendre à dessinez les animaux de la forêt ou encore les nuages,  apprendre à dessiner des portraits de façon réalistes n’est pas pertinent.

Sachez-vous débarrassez de votre superflu. Peut-être que cela soulagera votre Ego de savoir dessiner de façon réaliste  tel objet. Mais en avez-vous réellement besoin ?

Identifier vos besoins, c’est créer votre propre « cursus » sur mesure, un peu comme si vous étiez dans une école d’art. C’est vous le patron !

La clarté amène de la précision.

“Je veux apprendre à dessiner” est très vague comme objectif…tout aussi vague que de répondre  “tout savoir dessiner”.

Il faut découper ce tout en petites étapes.

Qu’est-ce que vous définissez comme étant le “tout” ? Des personnages, des animaux, dessiner des portraits …

Vous pouvez vous aidez en regardant quel genre de dessin vous aimez bien copier, quel genre d’artiste vous aimez ou qu’est-ce qui vous inspire.

Trouver l’information

L’information se trouve partout. Livres, internet, DVD, cours et.. Nous vivons dans une société de l’information mais 95 % de ce que l’on nous impose nous est inutile.

Mais maintenant que vous savez ce que vous voulez. Vous pouvez commencer à chercher l’information pertinente qui vous servira à atteindre votre objectif.

Si vous ne savez pas réellement ce que vous cherchez, vous risquez de perdre plus votre temps et peut être votre argent. Vous pouvez même commencer à culpabiliser de procrastiner (vilain mot) et à ne pas progresser comme vous le voudriez.

Inspiration Vs Références

Ce sont deux choses à différencier.

Pour moi l’inspiration est d’abord émotionnelle (cœur) alors que les références sont intellectuelles (cerveau/raison)

Il nous est parfois difficile d’expliquer avec des mots pourquoi une image nous inspire, mais nous le ressentons quand même.

L’inspiration se trouve partout : musées, rencontre, films, internet, beaux-livres, etc…tout dépend de la sensibilité de chacun.

Par contre les références sont le matériel qui va nous servir pour comprendre le monde.

Cela peut être un tutoriel, bien sûr mais également des photos, un modèle 3D, des images faites par d’autres artistes.

Une image, inspirante ou non devient une référence parce que vous l’avez choisi consciemment.

A vos crayons, prêt…Dessinez

Une fois que vous savez ce que vous allez dessiner et que vous avez trouvé quelles références étudier. Il est grand temps de s’y mettre. Mais attention…

Si vous voulez réellement progresser, il vous faut apprendre de nouvelles connaissances et non pas simplement utiliser vos acquis de façon intuitive.

Je vous conseille donc deux type de séances. L’une consacrée à l’apprentissage l’autre à la pratique.

Apprendre, c’est avant tout comprendre. Dans cette session, je vous suggère d’étudier, de « copier », d’imiter un style pas plus de 25 minutes à la fois.

Il ne faut pas que votre esprit parte ailleurs alors que votre main dessine toute seule, c’est très important.

On pourrait parler ici d’apprendre en pleine conscience.

Plus vous êtes présent au moment présent, et plus vite vous retiendrez.

Pratiquer, c’est  mettre en application ce que vous avez appris, vous faire plaisir tout en essayant de vous remémorer ce que vous venez d’apprendre.

Il vaut mieux mettre en application le plus tôt possible après avoir étudier. Cela paraît logique, mais apprendre à dessiner, est comparable à apprendre une leçon.

 

Recommencer.

Si nous ne mettons pas en application ce que nous apprenons, nous l’oublions, il faut l’accepter…

Ces trois étapes sont à recommencer autant de fois que vous le désirerez.

Partager et aimer ce que vous faites.

Il est important d’être dans la capacité d’accepter que vos dessins puissent plaire aux autres.

Ce que vous qualifierez de “nul», “raté“, peut être  incroyablement sensible pour l’un de vos amis. On ne sait jamais…

Dissociez vos pensées  qu’elles soient négatives ou non de de la valeur réelle de vos dessins. Sachez apprécier justement ce que vous faites.

Apprendre à dessiner en autodidacte n’est pas facile car cela demande beaucoup de discipline mais n’oubliez pas, le plaisir doit être présent avant de pouvoir penser à « performance ».

Si vous avez du plaisir et continuer à persévérez.il n’y aucun doute, vous progresserez  avant même que vous ne le remarqueriez.

J’espère que ces quelques conseils sauront aider certains lecteurs dans leur cheminement personnel.

Article rédigé par Florent, auteur du blog “http://croquis-vif.com”  dans lequel il partage son quotidien d’autodidacte pour devenir illustrateur professionnel.

 

crédits FlickR : Bendukt

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